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时间：2022-11-07 来源：网络
珐琅彩瓷器是清代，康熙、雍正、乾隆三朝著名的宫廷御用瓷器。它是釉上彩瓷器的一种，它的工艺是先在已烧好的素面胎上涂彩料做底，然后在底色上加彩绘纹饰，在经炉火烧制而成。“珐琅”又称“佛郎”，是13世纪由阿拉伯地区传入我国的一种铜制工艺品。珐琅器又可分“掐丝珐琅”与“画珐琅”两类。
珐琅彩，清宫称之为“瓷胎画珐琅”，是一种浓于瓷釉的玻璃质彩釉，其用于瓷面彩绘始于清康熙五十一年以后，终于乾隆二十一年之前，仅生产了40余年。这种高档御用瓷是由皇帝亲自参与审核设计画稿、宫廷画师奉旨彩绘、名师良将负责烧彩。，所绘的风景人物、花鸟翎毛与清代正统的宫廷画风一脉相承，体现着浓厚的皇族气息。用于绘制珐琅彩的素白瓷胎由景德镇御窑厂进呈。珐琅彩的烧造地点有三处：一是皇帝寝宫旁边的养心殿配房；二是乾隆皇帝的弟弟恰亲王府；三是京西的皇家园林圆明园内。除此以外，没有任何地方被批准生产和烧制珐琅彩。乾隆二十一年以后，宫内珐琅作移出京城，改由广东粤海关制作。
雍正时期珐琅彩瓷器最为精美。它突破了康熙时期专门模仿铜胎画珐琅的作法，并结合瓷器的彩绘特性创造性地烧制出了具有瓷器特色的珐琅彩瓷器。第一，首先是把康熙的纯粹模仿铜胎画珐琅阶段，提高到珐琅彩瓷器的新阶段。雍正珐琅彩是在上了釉的精致白瓷地上施彩绘制。第二，使用的是宫廷造办处炼制成功的珐琅彩料，比康熙时使用的进口料增加了更多的色彩品种，如软白色、秋香色、藕荷色、浅绿色、浅葡萄色、青铜色、松黄色等多种，大大充实了色料的表现力。第三，彩料凝重，花纹突起，色彩鲜艳，笔画惊细。纹饰着彩有晶莹透彻的玻璃质感，层次清晰，类似西方油画的艺术效果。纹饰题材也改变了康熙时期只绘花枝、有花无鸟的单调图案，雍正珐琅彩描绘有花鸟、竹石、山水等各种不同的画面。第四，配以书法极精的相应题诗，使珐琅彩瓷器成为制瓷工艺和书、诗、画相结合的艺术珍品。
乾隆时期的珐琅彩，既继承了康熙、雍正的传统技法，同时把两者结合起来，又有了新的发展。乾隆珐琅彩制品一方面仿雍正时在白瓷上配以诗、书、画的精细作法，另一方面又追求康熙时犹如铜胎画珐琅的艺术效果。为了把两者结合起来并运用在一件器物上，所以常常采取“开光”或“分段”的作法来表现。一般“开光”内白瓷地上采用雍正珐琅彩绘技巧，“开光”外则追求康熙时仿铜胎画珐琅的风格。这是乾隆珐琅彩的一个发展的主要特征。所谓“分段”是将一个器物根据其造型分上下若干段进行彩绘。如瓶分口、颈、腹、足各段，一般将瓶的主要部位如瓶的腹部，采用白瓷地上彩绘，而颈部、足部则采用铜胎画珐琅的作法。纹饰题材较雍正珐琅彩更为丰富多彩，除花鸟外，增加了山水人物和仙山楼阁。特别是仿西洋画意，用透视与中国画法融和一体，形成了乾隆彩绘风格。
珐琅彩的特点主要是，彩绘凝重，花纹突起，色彩鲜艳明丽，画笔精细。珐琅彩瓷器的烧造，据清官造办处档案记，由景德镇烧出素瓷运往京城，再由造办处珐琅作画师遵照御旨画彩，经炉火烘烤而成。因此珐琅彩制品极少，为清官之秘藏，世间不得见。画珐琅的匠师有宋三吉、张琦、邝丽南、谭荣、周岳、关山琦、邹文玉、黄琛、杨起盛、胡大有等。凡画品受到皇帝赞赏者可得赏银。如雍正帝喜爱并提倡水墨及青绿山水，珐琅作画匠按其旨意在素材上以蓝色珐琅彩料描画的山水画卷，多次受雍正帝夸奖。两次传旨赏画珐琅彩青色山水的匠人邹文玉银二十两。
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