珐琅彩瓷，即瓷胎画珐琅，是将画珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩瓷。珐琅彩盛于雍正、乾隆年间，属宫廷垄断的工艺珍品。它瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致，是历代最受藏家青睐的瓷器之一，与宋汝瓷、元青花并驾齐驱，被称为“世界上最奢侈的艺术品”。
▲景泰之蓝系列缠枝莲纹象耳炉丨79175丨陈巧生
由于珐琅彩的高昂价值，在珐琅彩研制成功之后，自清代至民国及至当代的景德镇有一个竞相仿制的过程。清康熙瓷胎画珐琅研制成功之后，在景德镇历史上有三个仿制珐琅彩瓷的过程及时期。
▲黑景泰之蓝系列莲花钵式炉丨79160丨金全福
1、发展简史
清中期以后：高级技工的“私活”
珐琅彩瓷在康熙晚年研制成功，经雍乾二世，达到顶峰。乾隆二十年前后，瓷胎珐琅彩及瓷胎洋彩生产基本上以景德镇为主，这种工艺和艺术形式得以在景德镇生根、 开花、结果。而当时为清御窑厂生产的技工、画匠，多是民窑的高手及技艺出众之人，此间技艺拔尖者，多不愿隶属御窑差役，原因在于御窑工价固定，收入肯定不比自己经营获利更多。
▲清康熙丨御制珐琅彩胭脂红地四季花卉碗
因此，在清至民国间，一些原在御窑的技艺出众工匠多逃避御窑的缧役，更愿意自己经营。同时，他们在御窑工作的一些画本、 样器、技艺，早已烂熟于心。经他们手制的珐琅彩及洋彩不计其数，尤其是在清雍正以后，珐琅彩的制作在清宫珐琅渐沦为客串，而在景德镇生产成为主流，到乾隆朝之后，珐琅彩的制作基本上以景德镇为主。因此，珐琅彩的制作及技艺在景德镇高级民窑中已不是秘密，在后朝仿前朝的一些稀世珍品也算不上违禁。
▲清康熙丨珐琅彩黄地开光花卉碗(兰花一面)
清末至民国：仿制的 “黄金时代”
如果说在民国之前珐琅彩瓷多以“古月轩瓷”之名托制，民窑在许多方面无法完全仿制珐琅彩瓷，一是因为民窑之体制不可完全模仿官窑，否则有违制之嫌，且一般官员也不敢用完全仿官的东西，除非此器完全来自皇帝赏赐。要仿也只能偷偷摸摸，暗中牟利，从不敢公开模仿。而到清末以后，尤其是民国以后，政治改体，在景德镇的御窑已完全解散，其工匠技艺或并之瓷业公司，或转向民间，故珐琅彩瓷的仿制已进入了公开而全面的时代。
▲清康熙丨粉红地珐琅彩开光花卉盌
九十年代末至今：传统技艺失传 高仿品难出
在上个世纪九十年代中期，景德镇开始出现一批仿明清御窑的作品，工艺尤精到，颇能乱真，这与中国的拍卖业逐渐起步，国内外收藏家对明清官窑精品的需求有关。但是，还缺少珐琅彩高仿品。一直到上个世纪末本世纪初，景德镇的高仿业逐渐成熟，同时，对于珐琅彩与粉彩的区别在业界就语焉不详，仿古界也在摸索珐琅彩的仿制之术，由于从民国四十年代后战乱，珐琅彩的仿制基本上告停，至二十一世纪初已近六十年，会此技术的人基本作古，应该说珐琅彩的制作工艺基本失传了。
▲珏窑丨绿地珐琅彩直口杯丨79810
2、工艺特点
清朝以来珐琅彩一直为宫廷所用，因此绘画的内容也极尽奢华。缠枝牡丹、缠枝西蕃莲、缠枝秋葵，也有写生花卉等内容配色通常艳丽，华贵，花大叶大，尽显华贵。
▲珏窑丨绿地缠枝杯丨78284
除传统的花鸟图案外，乾隆时期所绘的人物画，尤其西洋仕女图等分外引人注目，在西洋建筑物、西洋风光的衬托下在异国情调里，人物栩栩如生，呼之欲出。
在雍正、乾隆时的珐琅彩瓷上，往往汇诗、书、画于瓷器上，情景交融，气象万千。
▲珏窑丨珐琅宫廷伎乐撇口杯丨79127
3、发展至今
至今，珐琅彩的运用依然广泛，新生代的工艺师在继承传统技法的基础上也不断探索着创新之路。如珏窑的珐琅彩瓷器作品，设计新颖，工艺严谨，追求极雅、极致和完美境界，力求烧制的瓷器釉色莹润、雅致悦目。每一件瓷器都透出官窑遗风的气度，令人耳目一新，颇能代表当今景德镇窑年轻一代的制瓷风范，有较高的艺术收藏价值。
▲珏窑丨珐琅赶集图缸杯丨79121
在绘画内容方面，除了延续宫廷中华丽的风格之外，更在绘画内容开展了更加接近平民百姓的生活，如赶集图、茶寮闲趣图、群美郊游图、赶集图等，充分反映市井人民生活，一股烟火气息扑面而来，好不热闹，生动。映射出人民生活幸福，百姓安居乐业。
▲珏窑丨珐琅茶寮闲趣碗杯丨79126
上海工商
